El calendario cultural de octubre reúne manifestaciones en Marruecos y en el extranjero, con citas dedicadas al patrimonio, las artes plásticas, el cine, la música, la literatura y los intercambios entre culturas. Varios eventos están programados en ciudades marroquíes, mientras que artistas e instituciones del Reino participan en manifestaciones internacionales.
Fez inaugura el Museo de la Cultura Judía Marroquí
En Fez, el Museo de la Cultura Judía Marroquí fue inaugurado en cumplimiento de las Altas Instrucciones Reales. El nuevo establecimiento recorre más de 2.500 años de presencia judía en Marruecos y presenta elementos relacionados con la vida religiosa, social y artesanal de esta comunidad.
El museo ocupa un edificio de más de 1.700 m² acondicionado por la Agencia para la Densificación y la Rehabilitación de la Medina de Fez (ADER-Fès). Su arquitectura incluye, entre otros elementos, zellige, yeso esculpido, madera pintada, un patio interior y una fuente. Los espacios expositivos, distribuidos en dos niveles, abordan la historia de la presencia judía, la sinagoga, la escuela, el tribunal rabínico, las etapas de la vida y el calendario judío. Un taller presenta también el trabajo de la joyería artesanal, mientras que dispositivos de audio, digitales y pedagógicos acompañan el recorrido.
El museo se encuentra en el Mellah, fundado en 1438, cerca del Museo de Artes Islámicas del Palacio Al-Batha, inaugurado en 2025. Su realización se puso en marcha tras la visita Real de abril de 2019.
Durante la inauguración intervinieron Ahmed Toufiq, Serge Berdugo y Mehdi Qotbi. Sus intervenciones abordaron la memoria de la comunidad judía marroquí, la preservación del patrimonio y la presentación de esta historia al público.
IRCAM: 25 años después del discurso de Ajdir
El Instituto Real de la Cultura Amazigh (IRCAM) conmemora el 25.º aniversario del discurso Real de Ajdir y de su propia creación. El programa conmemorativo, previsto hasta el 17 de octubre, incluye exposiciones, talleres de iniciación al tifinagh, una mesa redonda, una entrega de premios y actividades musicales.
El rector del IRCAM, Ahmed Boukous, presentó el balance de estos veinticinco años e instó al próximo Gobierno a poner en práctica los compromisos anunciados en favor de la cultura amazigh.
En Agadir, la 17.ª edición del Festival Internacional de Cine Amazigh Issni N’Ourgh (FINIFA), que celebraba los veinte años del certamen, concluyó el 5 de octubre. La película «Goundafa – The Cursed Song», de Ali Benjelloun, obtuvo el Gran Premio de la competición amazigh. Fatima Afif recibió el premio a la mejor interpretación femenina, mientras que Farouk Aznabet y Abdellatif Atif fueron distinguidos ex aequo por la interpretación masculina.
En la competición internacional, «Aisha Can’t Fly Away», del director egipcio Morad Mostafa, obtuvo el premio a la mejor dirección. «Ha Lyngkha Bneng – The Elysian Field», del cineasta indio Pradip Kurbah, fue galardonada por su guion y con un premio colectivo de interpretación masculina.
El palmarés de la competición amazigh incluye también el premio a la dirección concedido a «Souvenirs sanglants», de Mourad Bouamrane; el premio al guion para «Les parents mystères», de Jamal Idoumjoud, y el premio Yahiya Idder para el documental «Women Behind the Rocks», de Youssef Azzougagh.
En la competición internacional, dos documentales fueron premiados ex aequo: «The Changing World of Moroccan Hammams», de Petri Luukkainen, y «The Last Puestero», de Belle Casares. El premio a la mejor interpretación femenina también fue concedido ex aequo a Marie-Pierre Nouveau, por «Le Jeune Sofiane», y a Buliana Simon, por «Aisha Can’t Fly Away».
El festival reunió treinta películas procedentes de dieciocho países y territorios, entre ellas catorce películas marroquíes. Diez obras competían en la categoría amazigh, otras diez en la competición internacional y seis en la categoría del Premio Nacional de la Cultura Amazigh. Además, se presentaron cinco películas fuera de competición. Se rindió homenaje a Hélène E. Hagan, antropóloga y fundadora del Festival de Cine Amazigh de Los Ángeles.
El Premio Nacional de la Cultura Amazigh, organizado en colaboración con el IRCAM, estaba previsto para el 14 de octubre en la sede del Instituto en Rabat, en el marco de la conmemoración del discurso de Ajdir.
El Bolshói, de gira por China
La compañía de ballet del Teatro Bolshói actúa en China del 7 al 25 de octubre, con catorce representaciones en Pekín, Nankín y Shanghái.
La gira comenzó en Pekín con dos galas los días 7 y 8 de octubre en el Centro Nacional de las Artes Escénicas, seguidas de dos representaciones de «El lago de los cisnes», de Piotr Chaikovski, los días 10 y 11 de octubre. En Nankín, están programadas dos galas los días 14 y 15 de octubre en el Gran Teatro de la provincia de Jiangsu, seguidas de dos representaciones de «El lago de los cisnes» los días 17 y 18 de octubre.
En Shanghái, en el marco de la 25.ª edición del Festival Internacional de las Artes de la ciudad, están previstas tres representaciones de «Don Quijote», de Ludwig Minkus, del 21 al 23 de octubre, antes de dos galas de clausura los días 24 y 25 de octubre.
Fundada en 1776 durante el reinado de Catalina II, la compañía cuenta con más de 200 bailarines.
Oum presenta «Dialddar» en cuatro ciudades marroquíes
La artista marroquí Oum realiza una gira del 18 al 22 de octubre por El Jadida, Mequinez, Agadir y Marrakech en torno a su proyecto musical «Dialddar», cuyo título significa «hecho en casa».
El álbum se basa exclusivamente en la voz y las percusiones, sin instrumentos de cuerda ni de viento. La mayoría de las percusiones fueron fabricadas artesanalmente en Marrakech. Su afinación, sensible a las variaciones de temperatura y humedad, influye en las condiciones de grabación.
La formación que acompaña a Oum es multinacional y mayoritariamente femenina. El laudista Yacir Rami también participa en el proyecto. Entre los temas del álbum figuran «Lalla», primer sencillo; «Abi», dedicado al padre fallecido de la artista, y «Awan», inspirado en la música del Malhoun. Oum, cuyo nombre real es Oum El Ghait, articula esta propuesta en torno al canto, las percusiones y el lugar de las mujeres en la formación musical.
Fotografía: tercera edición del Premio de la Fundación CDG
La tercera edición del Premio de la Fundación CDG de Jóvenes Fotógrafos Marroquíes mantiene abierto el plazo de presentación de candidaturas hasta el 17 de noviembre. Esta es la fecha límite anunciada para quienes deseen presentar sus trabajos a este premio dedicado a la joven fotografía marroquí.
Artes plásticas: de Toni Maraini a la joven creación
La 47.ª edición del Moussem Cultural Internacional de Assilah, organizada por la Fundación del Foro de Assilah hasta el 18 de octubre, rindió homenaje a la artista plástica, crítica de arte y traductora italiana Toni Maraini. El coloquio titulado «Toni Maraini y la escena plástica marroquí» repasó su trayectoria y su contribución a la escena artística marroquí moderna. Aunque no pudo asistir por motivos de salud, varios participantes evocaron su figura, entre ellos Hatim Betioui, Mohamed El Achaari y Claudia Esposito.
Los intercambios abordaron, en particular, su compromiso con los jóvenes artistas, la presencia de las mujeres en las artes plásticas y el reconocimiento de la cultura amazigh. El programa del Moussem incluye también talleres de pintura, grabado y litografía, actividades destinadas a los niños y una presentación de la obra fotográfica del fallecido Mohamed Benaïssa.
En Casablanca, la exposición nacional «60 años de pintura en Marruecos» se presentó en la Galería Nadar, segunda etapa de una muestra itinerante dedicada a seis décadas de creación plástica marroquí. Organizada por el Sindicato Marroquí de Artistas Plásticos Profesionales con el apoyo del Departamento de Cultura, reúne obras de pioneros y representantes de varias generaciones de artistas.
En Esauira, la exposición «Face à Face», que reúne a la pintora francesa Léa Vandeveld y al diseñador de alfombras Azzedine Chikar, puede visitarse en Dar Souiri hasta el 30 de octubre. Las obras de la pintora sirvieron de inspiración para las alfombras concebidas por el creador esauirí. El trabajo de Léa Vandeveld incluye, en particular, el uso de maquillaje reciclado como material pictórico.
En El Jadida, la artista Kamilya Zarkani expone siete cuadros dedicados al caballo marroquí y a la tbourida, en el marco de la 17.ª edición del Salón del Caballo. Su paleta combina el negro y el dorado e incorpora letras árabes, en torno al vínculo entre el caballo y su jinete.
La misma manifestación acoge un pabellón inmersivo de la Guardia Real, que propone experiencias relacionadas con varias disciplinas ecuestres: salto de obstáculos, polo, doma y volteo. La instalación presenta también distintos aspectos del patrimonio ecuestre y del papel internacional de la Guardia Real.
En Roma, la diseñadora marroquí Halima Hadir, fundadora de Safira Milano, recibió el Premio Internacional de Excelencia Euromediterránea 2026 durante una ceremonia celebrada en el Ministerio italiano de Cultura. Sus creaciones combinan el saber hacer italiano con la artesanía marroquí.
Música marroquí: París, La Haya y el flamenco
La Filarmónica de París dedicará del 29 al 31 de octubre un fin de semana a las músicas marroquíes, en el marco de la clausura de la Temporada Mediterránea 2026. La programación incluye música gnawa, amazigh, andalusí y tradiciones musicales del mundo rural marroquí.
El 29 de octubre, «Transes gnaouas» reunirá al maâlem Abdelkébir Merchane y a Hind Ennaira. Al día siguiente, «Traditions marocaines» propondrá un encuentro entre las músicas rurales marroquíes, el flamenco y el blues, con la participación, entre otros, del Ensemble Lâabat de Ben Slimane, la cantante amazigh Chérifa Kersit, la bailarina Florencia Oz, el cantante Manuel Pajares y el guitarrista Justin Adams.
El 31 de octubre, «Couleurs du Maroc» invitará al público a descubrir instrumentos y repertorios sufíes, gnawa y andalusíes. El espectáculo familiar «Paroles de cœur» presentará el patrimonio artístico de las mujeres amazigh. La «Soirée Andalouse», dirigida por Mohamed Briouel, reunirá a la orquesta marroquí de música Al Ala y a cinco cantantes de Marruecos, Líbano, España, Grecia e Italia. La programación se acompaña de una exposición dedicada a Hassan Hajjaj, presentada en el Museo de la Música del 22 de septiembre de 2026 al 25 de abril de 2027.
En La Haya, la octava edición del Holland Gnawa Festival se celebrará del 28 de octubre al 7 de noviembre de 2026, con la participación de artistas consagrados y jóvenes talentos.
Marruecos participa también en el quinto Congreso Mundial del Flamenco, que prevé catorce espectáculos en ocho ciudades. Nador figura entre las ciudades incorporadas a la programación. También están previstas una exposición fotográfica de Meriem Naciri y proyecciones de películas. En Marrakech, una representación reúne, entre otros, a Irene Morales, Francisco Blanco, conocido como El Calerito, y José Fermín Fernández, en torno al flamenco y sus intercambios con el jazz, las músicas latinas y electrónicas.
En Bruselas, un concierto dedicado a Marruecos reunió a músicos marroquíes, entre ellos el intérprete de qanún Mohamed-Amine El Korchi, los laudistas Ahmed El Maai y Mohammed Ahaddaf, y el violinista Abderrahim Semlali. El proyecto del Maghreb Orchestra of Brussels busca poner en diálogo las tradiciones musicales magrebíes con la escritura orquestal occidental. El clarinetista marroquí Said Cherki también participó en la interpretación de obras de Mozart.
Literatura: Assilah, Fez y los premios internacionales
El Moussem de Assilah dedicó un encuentro al escritor Moubarak Rabii, quien recibió la Palma de la Creatividad y la Excelencia. Su trayectoria literaria abarca de 1972 a 2024. Profesor de psicología social, también ejerció como decano en Ben M’Sik y participó en la fundación de la Unión de Escritores de Marruecos.
En Assilah se presentó asimismo la traducción al árabe de «Texturas del caos», de Driss Ksikes. Otro encuentro estuvo dedicado a los trabajos de Suleiman Jouda, quien destacó la necesidad de contar con conocimientos estratégicos de calidad y grupos de reflexión que contribuyan a orientar la toma de decisiones en el mundo árabe. Mencionó perspectivas de análisis para los horizontes de 2040, 2050, 2060 y hasta finales de siglo, haciendo hincapié en la experiencia interdisciplinaria y la educación.
El Festival de Cultura Sufí de Fez celebrará su 18.ª edición del 17 al 24 de octubre bajo el lema «La poesía mística, elixir de sanación». El programa anunciado incluye conciertos, rituales, encuentros intelectuales y propuestas artísticas en torno a la espiritualidad.
El libro «Rivages intimes», de Kebir Mustapha Ammi, figura también entre las publicaciones mencionadas en las informaciones culturales. En Salé, la quinta edición de «N’zaha du Malhoun», prevista del 29 de octubre al 1 de noviembre, rendirá homenaje a Abdellah Ben Arafa.
Por su parte, la poeta canadiense Anne Carson recibió el Premio Nobel de Literatura 2026. La Academia Sueca distinguió una obra descrita como audaz e inventiva, que dialoga con la tradición clásica y desarrolla nuevas formas literarias. Nacida en Toronto el 21 de junio de 1950, Anne Carson impartió clases en la Universidad McGill, la Universidad de Michigan y Princeton. Su obra «Nox», publicada en 2010 en memoria de su hermano Michael, figura entre sus libros conocidos.
Cine: Marrakech, Túnez y Khouribga
La actriz francesa Marion Cotillard presidirá el jurado de la 23.ª edición del Festival Internacional de Cine de Marrakech, prevista del 20 al 28 de noviembre. El jurado concederá la Estrella de Oro a un largometraje de ópera prima o segunda película presentado en la competición internacional.
En Túnez, el cortometraje marroquí «L’Mina», de Randa Maroufi, ganó el Gran Premio a la mejor película de la séptima edición del festival «Regards de femmes», clausurado en Hammamet. La película, de 26 minutos, fue premiada por su singularidad, su imaginación visual y su escenografía. Reconstruye escenas de la ciudad minera de Jerada, especialmente en torno a la extracción informal de carbón en determinados pozos tras el anuncio oficial del cierre de la mina.
El jurado concedió también el premio a la mejor representación femenina a «Kol sana wenti tayiba ya mamti», de Jomana Nasser, y dos menciones especiales a «Mabqa illa lhaky», de Joyce Oska, y «Atmatem lmalouna», de Marwa Taiba. Diecinueve películas participaron en el festival, entre ellas tres obras de directoras marroquíes.
En Khouribga, la 17.ª edición del Festival Internacional de Cine Documental se celebrará del 23 al 26 de diciembre. Se seleccionaron nueve películas para la competición oficial y cinco cortometrajes para la categoría de películas de escuelas, a partir de los 87 documentales recibidos. Entre las obras seleccionadas figuran «L’Mina», de Randa Maroufi; «Their Eyes», de Nicolas Cogo; «Habiter le monde», de Ali Badr; «Liberté en acte», de Hichem Ben Ammar, y «Ephemeral You», de Nour Dimachkieh. Cinco producciones de instituciones marroquíes participarán en la competición de películas de escuelas.
Otras citas culturales y artísticas
En Zagora, la 13.ª edición del Festival Internacional de la Encrucijada de las Caravanas Teatrales está prevista del 18 al 22 de octubre. Bajo el lema «El teatro y la memoria, las expresiones espectaculares de las mujeres de los oasis», contempla obras teatrales, arte callejero, debates y talleres de formación.
En París, el Instituto del Mundo Árabe presenta «Vive la Mariée!», una exposición dedicada al patrimonio marroquí y a los artistas que lo reinterpretan. En Issoire, se denunció el robo de un ejemplar del «Libro del Apocalipsis», de Salvador Dalí, en un museo. El volumen pesa 210 kilogramos y su cubierta, 150 kilogramos.
La gira del ballet Bolshói, los conciertos de Oum, las exposiciones, los festivales y las distinciones literarias y cinematográficas figuran así entre los eventos anunciados u organizados en octubre, en Marruecos y en el extranjero.
